Cd. Nezahualcóyotl
03/abr/25 — 06/abr/25
Desierto de sal
«¿Acaso de veras se vive con raíz en la tierra?», se preguntaba Nezahualcóyotl en uno de sus poemas. «No para siempre en la tierra: sólo un poco aquí»(1), contesta. Cobrando conciencia de la muerte, la melancolía del rey poeta confronta esa gran velocidad con la que pasa la vida en el territorio que hoy lleva su nombre. Cd. Nezahualcóyotl es una de las últimas ciudades construidas sobre el Lago de Texcoco y es el producto de una acumulación de distintos «aquí» que tuvieron, uno a uno, su propio final. Cuando el tiempo del lago se agotó, este territorio pasó a ser conocido como un desierto de sal pues, al evaporarse el agua, el suelo quedó cubierto de este mineral y la vida pareció imposible por un momento. La inviabilidad de la siembra propició su transformación en un enorme basurero, con la basura llegaron los perros, y luego los montones de gente que autoconstruyeron todas esas casas que hoy hacen de este municipio —de apenas 62 años y 63 km2 de extensión—, uno de los más densamente poblados de todo el país.
Neza es un lugar del que se dicen muchas cosas, pero ¿qué dice Neza de nosotrxs mismxs? ¿Cómo construimos los relatos colectivos sobre los cuales se afinca nuestra identidad? Aunque se trata de una ciudad joven, nos reconocemos como parte de una historia que se extiende lejos en el tiempo. En ese sentido, «Nodos: Cd. Nezahualcóyotl | Desierto de sal» es una invitación a recordar nuestro origen y el de nuestro territorio, y para honrar también lo que en él ya no existe. Un intento por entender las formas particulares en las que aquí preservamos nuestra memoria, al mismo tiempo que revitalizamos la que es desdeñada por otrxs. Teniendo la memoria y el archivo como inquietudes principales, construimos aquí un relato colectivo con base en lo anecdótico, en el que proponemos tres núcleos temáticos y de actividades que dan cuenta de lo que el territorio tiene que decir sobre nosotrxs mismxs y cómo esto nos acerca como comunidad.
Nezalitre
«No había nada, sólo polvo y sal», mi mamá suele usar esas palabras para recordar su llegada a Neza. También nos platica que en ese desierto se formaban grandes remolinos que levantaban los techos de lámina de las casas. Mis tías dicen que hasta niños se llevaban. Sobre ese suelo de sal mi familia construyó su casa. Al poco tiempo, el mineral se hizo presente en forma de salitre que amenazaba con destruir las paredes. Se corrió el rumor de que las bolsas de la leche Conasupo colocadas en los cimientos ayudaban a contener su avance, pero en realidad el salitre siempre termina apareciendo. A veces se nos olvida que la sal es el recuerdo de un lago y no de un desierto. En ese mismo suelo salitroso se realizará esta vez el programa Nodos.
Para hablar de la memoria del lago sobre el que fue hecha nuestra ciudad y de los recuerdos de quienes encontraron aquí un desierto, decidimos invitar a Adriana Salazar, quien realizó el proyecto de investigación Enciclopedia de las cosas vivas y muertas del Lago de Texcoco; y a Verónica Gerber Bicecci, quien indagará sobre la memoria a partir de la diversidad de archivos, alimentados principalmente por los habitantes de la ciudad.
Echar la sal
Hemos estado saladxs toda la vida. Algunxs supersticiosxs dirán que eso es cargar con malos augurios, pero nosotrxs sabemos que hace tiempo el territorio nos pagó así, con sal. Desde entonces hemos aprendido a germinar en una tierra que se pensaba inhóspita, de la misma manera que decidimos ser artistas en un municipio sin museos.
Aunque sabemos andar a contracorriente, somos conscientes de que hay más artistas que becas, residencias y coleccionistas. El desbalance entre oferta y demanda en el sistema artístico que compartimos con la Ciudad de México hace de la competencia una práctica difícil de evadir. Hacerse cargo de nuestras propias tristezas y alegrías —en paralelo a pagar la renta y producir— es abrumador.
Invitamos a Icosaedro Ensamblaje y a la artista Alma Camelia para generar un taller-ritual de protección, un círculo de sal que combata la mala suerte profesional, que nos proteja de pensamientos intrusivos y síndromes del impostor, pero también contra delirios de grandeza y posturas de genio incomprendido. Nos interesa promover un espacio para compartir herramientas útiles, accesibles, replicables y adaptables, desde nuestro propio lugar y tiempo, para seguir insistiendo sobre nuestros haceres artísticos.
Sal con tiempo
No salir de Neza fue una decisión mía, aunque en realidad yo vivo en la frontera con Iztapalapa. A mí no me costaba trabajo ir y venir de la ciudad porque agarraba mis patines, cruzaba el camellón y ya estaba allí. Luego la gente se queja porque cruzar es un problema, por su trabajo, por la escuela. Yo nunca he visto el ser artista como un trabajo, es mi vida. De hecho, podría decir que nunca he trabajado, pero llevo 18 años actuando, bailando y pintando. Existimos distintos tipos de artistas y vemos de distinta manera la vida. Aunque no haya cercanía entre nosotros, el encuentro siempre va a ser importante. Yo cruzaba la frontera entre la ciudad y Neza precisamente para convertirme en artista y estar con otros artistas, sentarme en la banqueta y platicar. Y eso valía la pena, no era pesado.
El arte me ha salvado de todo. Es mi espacio. En la vida todo me sale mal, pero en escena me sale bien. En la danza contemporánea hay una técnica que se llama «passing through» en la que el bailarín se mueve en sentido contrario al de otros cuerpos; por ejemplo, en la calle entre la multitud. No se trata de ir en contra del flujo que sigue la demás gente, sino que, al verlos de frente, eres consciente del espacio que le dejan los otros a tu cuerpo y te vuelves una mantequilla que se reacciona a los huecos que te quedan, acomodándose o también afectándolos, quizás deteniéndolos. El arte aquí es una forma de hacer lo mismo, de parar o adecuarse al flujo de las cosas, para que la gente podamos verlas de una manera más divertida y encontrar nuestro lugar.
Para hablar de la condición de frontera de Neza, de la forma en la que la recorremos, y de la relación que esto tiene con nuestra forma de experimentar el tiempo —pero también para relajarnos, mirar nuestro territorio, mapearlo con otros, abriendo espacios para un respiro—, invitamos a la Cooperactiva, un colectivo de Pachuca, Hidalgo, que trabaja creando relatos comunitarios con la historia socioambiental de su lugar.
La idea de todo esto es venir, disfrutar y despertar la tranquilidad, que luego aquí ya no hay.
1. León-Portilla, Miguel. «Quince poetas del mundo náhuatl». Ciudad de México: Océano, 1994, p. 79.
Comité de contenidos: Galería Mal d3 ojo (Tonatiuh Cabello y Sonia Madrigal), CANALLA (Gabriela Sandoval y Pamela Zeferino), Fosa Común (Marcelo Cerón) y Tonatiuh López (interlocutor del PAC)
Facilitadorxs invitadxs: Verónica Gerber Bicecci y Adriana Salazar, Cooperactiva (Salma Cruz y Alan Santana) y Alma Camelia e Icosaedro Ensamblaje (Cecil Bolaños y Gabriela Sandoval)
Comité de programa público expositivo: Proyectos Puente (Klausen Baena, Brandon Morales e Iván Valencia), NIXXXON (Hernán Cortés) y Galería Tianguis Neza (Luis Valverde)
***Todas las actividades de Nodos son públicas y de participación gratuita. Para participar en «Nodos: Cd. Nezahualcóyotl | Desierto de sal», regístrate en https://bit.ly/nodosneza-registro del 13 al 28 de marzo del 2025. El cupo máximo para cada taller de esta edición es de 25 personas.
No olvides completar el formulario para asegurar tu lugar. ¡Nos vemos muy pronto!
Programa
Desierto de sal
«Desierto de sal». Presentación del programa
Viernes 4 de abril
12 h
Auditorio del Centro Pluricultural Emiliano Zapata
Av. San Ángel Manzana 019, Col. José Vicente Villada, Cd. Nezahualcóyotl, Edo. de Méx.
Charla de presentación con el comité de contenidos, el comité de programa público expositivo y lxs facilitadorxs invitadxs de esta edición.
Performance «Ser de sal»
Viernes 4 de abril
13 h
Explanada del Centro Pluricultural Emiliano Zapata
Av. San Ángel Manzana 019, Col. José Vicente Villada, Cd. Nezahualcóyotl, Edo. de Méx.
¿Qué significa nacer entre la sal? ¿Cómo abrirse camino en medio de ella? A propósito de estas preguntas, este ritual escénico mezcla elementos del performance con la danza contemporánea, al tiempo que plantea un recorrido por la identidad del territorio a partir del movimiento y la sensorialidad.
Performance-taller «Salar los archivos»
Viernes 4 de abril
15―19 h
Auditorio del Centro Pluricultural Emiliano Zapata
Av. San Ángel Manzana 019, Col. José Vicente Villada, Cd. Nezahualcóyotl, Edo. de Méx.
A través de las investigaciones artísticas de Adriana Salazar Velez y Verónica Gerber Bicecci, «Salar los archivos» se propone como un espacio para el intercambio de saberes. La propuesta es compartir materiales de archivo situados (imágenes y objetos que traerán lxs asistentes al taller) para abrir sus capas de tiempo, imaginar ficciones o especular lecturas a través de metodologías como la enciclopedia, el museo y el tianguis.
Taller «Echarle sal a la herida. Desedimentar los archivos»
Sábado 5 de abril
10―14 h
Centro Regional de Cultura Nezahualcóyotl
4.ª Avenida S/N, Col. Virgencitas, Cd. Nezahualcóyotl, Edo. de Méx.
El objetivo de este taller es compartir herramientas de archivo y mapeos a partir de la idea de «desedimentación» para reconocer los estratos que nos componen como sujetos en un tiempo y espacio determinados, deconstruir nuestros mitos de origen, identificar los lenguajes a partir de los cuales nos enunciamos, así como las distintas maneras de contar nuestras historias a través de los objetos, formas y dinámicas presentes en nuestros contextos; lo anterior con el fin de llegar a remedios que ayuden a sanar las heridas que en nuestros territorios-cuerpxs y memoria dejan las gramáticas de violencia. Aprender a “echarle sal a la herida” supone mirar y palpar los raspones y las cicatrices y ponerlas en relación con el conjunto de relatos, materiales, personas y existencias que les rodean para que puedan cauterizar.
Taller «Objetos especulativos. Amuletos bumerán»
Sábado 5 de abril
15―19 h
Centro Regional de Cultura Nezahualcóyotl
4.ª Avenida S/N, Col. Virgencitas, Cd. Nezahualcóyotl, Edo. de Méx.
La sal es un elemento ambivalente en sus significados por considerarse como mal augurio, pero también como símbolo de protección. Neza es un territorio plagado de sal por la desecación del Lago de Texcoco. ¿Qué hacemos con toda esa sal?, ¿cómo orientamos su uso para fines de protección? Con la intención de responder a esas preguntas construiremos un atlas, que será leído como un oráculo personal que logre dar «oriente» a nuestros haceres. Como complemento a esas lecturas, compartiremos herramientas prácticas que solidifiquen nuestra producción artística y/o cultural y que contribuyan a nuestra profesionalización, en búsqueda de correspondencia con nuestras realidad social, cultural y económica.
Conversación pública de cierre «Donde hubo agua, sal queda»
Domingo 6 de abril
13 h
El Borrego de Oro
Calle 9 #170, Col. Las Águilas, Cd. Nezahualcóyotl, Edo. de Méx.
Charla-almuerzo con lxs participantes del encuentro a propósito de las experiencias surgidas en el programa, los diálogos abiertos y los cuestionamientos pendientes.
Programa público expositivo
INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN «RELATOS DE HUESO. ESTUDIO HERMANOS RUIZ»
Participan: Roberto Ruiz, Abraham Ruiz Salazar y José Manuel Ruiz Salazar
Curaduría: Hernán Cortés
Sábado 29 de marzo
11 h
NIXXXON
Plaza Carlos J. Finlay 5, interior 301, Col. Cuauhtémoc, Alc. Cuauhtémoc, CDMX
El Estudio Hermanos Ruiz se dedica a la talla de esculturas miniatura en hueso. Fue fundado por Don Roberto Ruiz (Miahuatlán, 1928 - Ciudad Nezahualcóyotl, 2008), quien lo consolidó en los años 80. Sus hijos, José Manuel y Abraham Ruiz Salazar, han dado continuidad a este proyecto desde antes de su fallecimiento. La talla en hueso es una práctica que no solo sucede y se nutre de su contexto inmediato: las carnicerías de Canal de San Juan, sino que proviene de conocimientos ancestrales de un territorio con un pasado más amplio que se remonta a los tiempos prehispánicos. Las obras que la familia ha producido durante décadas han superado los límites geográficos y de clase para insertarse en colecciones institucionales y privadas en todo el mundo, algunas de ellas la de Carlos Monsiváis en México y los tesoros de la Casa Real Británica.
INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN «MEMORIAS GRADUALES: TERRITORIOS EN CORROSIÓN»
Participan: Augusto Castellanos, Nahomi Domínguez, Julio Matadamas, Lina Montero, Baltazar Nava, Eugenia Ramírez y Sergio Valdivia
Curaduría: Proyectos Puente (Klausen Baena, Brandon Morales e Iván Valencia)
Sábado 29 de marzo
17 h*
Proyectos Puente
Calzada Melchor Ocampo 396, Col. Cuauhtémoc, Alc. Cuauhtémoc, CDMX
*18 h - Performance de Baltazar Nava y Lina Montero
*20 h - Activación de Sergio Valdivia
Tras su fundación en 1963, Ciudad Nezahualcóyotl ha mantenido desde su origen, una relación estrecha con la Ciudad de México. Siempre ha existido un flujo constante, aunque desigual, de sus pobladorxs, un desplazamiento continuo que sigue vigente. En este tránsito, los artistas que habitan este territorio se plantean cuestionamientos sobre prácticas cotidianas como la economía, el empleo, la movilidad, frente a la complejidad que les supone su desplazamiento. Prácticas que provocan el desgaste de los cuerpos, los caminos y las construcciones. Una erosión que puede reflejarse como una alegoría de las formas en las que el salitre corroe las casas construidas sobre el desecado lago de Texcoco, estructuras que se deterioran con el paso del tiempo.
En el marco de esta edición de Nodos, Proyectos Puente se propone revisar el trabajo de distintos artistas que viven, han vivido o transitan por Nezahualcóyotl y sus alrededores bajo los ejes del desgaste y el traslado; aquí estos conceptos dejan de ser obstáculos y se convierten en detonantes creativos, en dispositivos que replantean las formas de producción, circulación y resistencia dentro del campo artístico. En un entorno donde el tiempo y el espacio se diluyen en la urgencia del día a día, el arte emerge como una posibilidad de reflexión, para replantear lo económico, lo urbano y el quehacer humano/social desde otras perspectivas.
ACTIVACIÓN DEL PROYECTO «GALERÍA TIANGUIS NEZA»
TRATO DIRECTO: MIGUEL RODRÍGUEZ SEPÚLVEDA
Participan: Miguel Rodríguez Sepúlveda y Luis Valverde
Curaduría: Galería Tianguis Neza
Domingo 30 de marzo
12―18 h
Galería Tianguis Neza
Tianguis de La Lagunilla
Jaime Nunó 33, Col. Morelos, Alc. Cuauhtémoc, CDMX
Activación del proyecto Galería Tianguis Neza, un espacio que sucede semanalmente en un puesto del tianguis de La Lagunilla con el objetivo de replantear las formas en las que funciona el mercado del arte en México. Como parte del programa Trato Directo, que invita a artistas contemporáneos a mostrar una selección de su trabajo en este espacio de economía informal, se presentará la obra de Miguel Rodríguez Sepúlveda, artista originario de Monterrey, Nuevo León. Su obra es una indagación sobre los procesos de desgaste, desvanecimiento y colapso de los símbolos que conforman el imaginario colectivo e individual, y explora cómo estos conceptos se relacionan con la transformación de nuestros referentes. En esta ocasión la selección de obra intenta tender puentes entre el arte, la política, la sociedad y la economía, para levantar preguntas que planteen otros acercamientos con la realidad.
INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN «MIRANDO E/NEZA DIRECCIÓN»
Curaduría: Klausen Baena, Hernán Cortés, Brandon Morales, Iván Valencia y Luis Valverde
Jueves 3 de abril
17 h
Galería del Centro Regional de Cultura Nezahualcóyotl
4.ª Avenida S/N, Col. Virgencitas, Cd. Nezahualcóyotl, Edo. de Méx.
Exposición colectiva realizada, en colaboración con un comité curatorial de artistas del municipio y otras zonas del oriente de la CDMX que sostienen espacios e iniciativas independientes de difusión y presentación de arte contemporáneo. Esta exposición presentará un muestrario amplio y multigeneracional de la creación artística en esta región. Organizado por lxs integrantes de Galería Tianguis Neza, Proyectos Puente y NIXXXON, Este proyecto explorará los diversos contextos en los que se origina el trabajo artístico en Neza. La exposición reúne a más de 30 artistas locales o que han vivido o desarrollado su producción en este territorio, y presenta obras en distintos formatos y soportes, con la intención de contar una historia del arte desde este municipio, haciendo evidentes los diálogos con otras corrientes artísticas, así como con la contracultura de los años 80s y 90s, el activismo y el compromiso social, y el arte popular y urbano. Se abordan aquí también las hibridaciones identitarias que se han producido en el municipio a partir de la migración, la relación con la ciudad, la influencia de la economía neoliberal, de la cultura popular y los medios de comunicación.
Participan: Alejandro Galván, Alejandro Pérez Cruz, Alexis Landín, Alfredo Arcos, Antonio Bravo, Antonio Nieto “Ñero Marginal”, Arturo Trinidad, Augusto Castellanos, Brandon Morales, Carlos Amorales, David Azael, David Duany, Demián Flores, Emiliano Guerrero, Estudio Hermanos Ruiz, Eugenia Ramírez, Fabiola Espiga, Fershow Escárcega, Francisco Quintanar, Gabriela Sandoval, Iván Valencia, Klausen Baena, Luis Valverde, Marcelo Cerón, Mario Mucho, Mónica Romero, Naohmi Domínguez, Neta Realistas, Niño del río, Oscar Guzmán Vallejo, Pamela Zeferino, Pedro Martínez Osorio, Samantha Canchola, Saúl Velasco, Sonia Madrigal, Tacho, Tonatiuh Cabello y Ulises Licea
VISITA AL ESTUDIO HERMANOS RUIZ
Participan: Abraham Ruiz Salazar, José Manuel Ruiz Salazar y Hernán Cortés (NIXXXON)
Domingo 6 de abril
11 h
Estudio Ruiz Salazar
Biología 79, Col. Las Palmas, Ciudad Nezahualcóyotl, Edo. de Méx.
Visita al Estudio Hermanos Ruiz, talladores de miniaturas en hueso, en compañía de los artistas y de integrantes del proyecto NIXXXON. Durante esta visita se mostrarán los procesos de trabajo, herramientas y algunas de las esculturas desarrolladas a lo largo del tiempo por esta familia de artistas.
Actividades sugeridas
EXPOSICIÓN «ARCHIVO NEZA: LOS MIERDAS PUNK»
Participan: Adrián del Ángel, Sarah Minter, Gregorio Rocha, Tonatiuh Cabello y Sonia Madrigal
Galería Mal d3 Ojo
Pancho López 112, 2.º piso, Col. Benito Juárez, Cd. Nezahualcóyotl, Edo. de Méx.
Disponible con previa cita hasta el 30 de abril
IG: @mald3ojo
Proyecto que forma parte de una recopilación de archivos fotográficos sobre distintos fenómenos sociales, contraculturales y de vida cotidiana de Ciudad Neza. A partir de la revisión de este material, proponemos una serie de exposiciones que se llevarán a cabo en dicho municipio. En esta primera etapa, trabajaremos con el material fotográfico de Los Mierdas Punk realizado por Adrián del Ángel en los años 80, durante el rodaje del documental Sábado de Mierda bajo la dirección de Gregorio Rocha y Sarah Minter.
EXPOSICIÓN «BARNIZ DE AJO, 1ER SALÓN DE UÑAS ARTÍSTICAS»
Participan: Magda Ramírez, Jimena Ortiz y Sonia Madrigal
CANALLA
Ing. Jorge Luque Loyola 107, Col. Agua Azul, Cd. Nezahualcóyotl, Edo. de Méx.
Inauguración: Jueves 3 abril, 19 h
Disponible con previa cita hasta el 4 de mayo
IG: @canallaneza
BARNIZ DE AJO es un proyecto de investigación artística/curatorial sobre uñas. Parasita un salón de manicure para reflexionar sobre lo que implican en lo estético y económico.
